“创作中的绘画素材来源于广泛开阔的社会、历史、政治、人文、日常景观中，但并不拘囿于对素材的 单纯的照搬，通常会对原始素材在搬上画布之前进行修剪，截取，重排有时甚至篡改。通过选择性地重建图像元素，剥离其真实的的客观属性，从而通往某种“失真”，在其中灰蒙，通透，幽闭，且闪烁着记忆的光晕。                                                                                                                                                                                                                          在绘制过程中，选择运用的色彩比较少且中性，进而将有限的色彩和窄跨度的色阶形成一种低限的、弱对比的绘画空间，并从中找到画面中色彩的合适力度，但是色彩从来不会占据领衔地位，它们只是服务于内容。凭借颜料与笔合谋的踪迹，将这些琐碎的、匿名的、无声的图像呈现于画布。这颜料与笔的踪迹，或锐利如刀锋，或粗砺如磐石，以期使画面在绘制过程中与所描绘的素材图像保持疏离感，并铺陈绘画的特质，来构成绘画背后的隐匿领域。这隐匿的领域则是由绘画素材的后台的言说、姿态和实践所构成，且在画面背后努力创造并维持一个自主的社会空间与精神实践。”